Endlich da: Meine Fine Art Prints der Industriekultur Reihe

Endlich da: Meine Fine Art Prints der Industriekultur Reihe

Fine Art Print Gesteigert Esszimmer Wand

Endlich da: Meine Fine Art Prints der Industriekultur Reihe

Ein Stück Ruhrgebiet in jedem Druck

Fine Art Print Abgekocht II

Ich freue mich riesig, Ihnen heute etwas ganz Besonderes vorzustellen – meine neuen Fine Art Prints, die von der faszinierenden Industriekultur des Ruhrgebiets inspiriert sind. Der Moment, in dem ich diese Drucke anbieten kann, ist für mich etwas ganz Besonderes und ich kann es kaum erwarten, sie mit Ihnen zu teilen.

 

Die Industriekultur im Ruhrgebiet ist für mich nicht nur ein Thema, sondern eine Quelle der Inspiration. Jedes Bild, das ich geschaffen habe, erzählt eine eigene Geschichte – von den imposanten Zechen bis hin zu den bleibenden Erinnerungen an vergangene Tage. Diese Bilder sind mehr als nur Kunstwerke; sie fangen das Gefühl und den Charakter einer Region ein, die viele von uns geprägt hat. Es erfüllt mich mit Freude und Stolz, diese Geschichten durch meine Kunst weiterzugeben.

Brown Modern Minimal Living Room Horizontal Wall Gesichert

Ein besonderes Geschenk –

Hochwertige Drucke für dein Zuhause

Ich habe viel Zeit und Liebe in die Auswahl der besten Materialien gesteckt, um sicherzustellen, dass meine Fine Art Prints nicht nur schön anzusehen sind, sondern auch höchste Qualität bieten. Auf feinstem Papier erscheinen die Farben strahlend und die Details kommen perfekt zur Geltung. Und das Beste daran: Sie haben die Möglichkeit, die meisten Drucke gerahmt zu bekommen, sodass Sie gleich eine schöne Präsentation für Ihre Wände haben.

Diese Fine Art Prints eignen sich hervorragend als ausgefallenes Geschenk für Freunde oder Familienmitglieder, die die Industriekultur und das Ruhrgebiet lieben. Ich glaube, dass Kunst Menschen miteinander verbindet und Erinnerungen weckt. Jedes Stück wird zum Blickfang in einem Zuhause und erzählt die Geschichten, die uns am Herzen liegen.

Schau auch in meinem ETSY Shop

Wenn Sie sich für meine Fine Art Prints interessieren, schau Sie doch mal in meinen Etsy Shop vorbei, wo Sie die Drucke direkt erwerben können. Ich bin sicher, dass Sie etwas finden, das Ihnen gefällt!

 

MixedMedia auf Wabenkernplatte

Dein Lieblingsmotiv fehlt noch?

Die Reihe Industriekultur wird nach und nach für die Fine Art Prints digitalisiert. Das braucht Zeit. Falls Du ein bestimmtes Motiv haben möchtest schreib mich direkt an und ich sage dir wann das Motive verfügbar ist!

Brown Modern Minimal Living Room Horizontal Wall Abgekocht II
Strukturmasse als Geheimnis hinter spannenden Oberflächen

Strukturmasse als Geheimnis hinter spannenden Oberflächen

Fine Art Print Gesteigert Esszimmer Wand

Strukturmasse als Geheimnis hinter spannenden Oberflächen

Heute nehme ich euch mit auf eine Reise in meinen Malprozess und enthülle das Geheimnis hinter den abwechslungsreichen, spannenden Oberflächen meiner Werke.

 

Heutzutage wird die Verwendung von Strukturmasse in der Malerei oft unterschätzt, jedoch ist sie ein entscheidender Faktor in meinem kreativen Schaffensprozess. Durch geschicktes Auftragen und Formen dieser Masse auf der Leinwand entstehen interessante Texturen und Dimensionen, die meinen Werken eine einzigartige Tiefe verleihen. Tauchen wir gemeinsam ein in die Welt der Strukturmasse und entdecken Sie, wie sie das Geheimnis hinter den faszinierenden Oberflächen meiner Kunstwerke bildet.

Getrocknete Strukturmasse aus Marmormehl und Gipshaftputz

In meinen Arbeiten auf Leinwand, Pappe oder Holz spiele ich gerne mit Strukturmasse, um tiefe und interessante Effekte zu erzielen. Selbst bei Arbeiten auf Papier setze ich auf Strukturmasse, wobei hier die Schicht dünn und flexibel sein muss. Es ist entscheidend, dass die Strukturmasse perfekt zum Untergrund und Verwendungszweck des Werkes passt.

 

Die Vielfalt der Oberflächenstrukturen, die ich durch das Spiel mit verschiedenen Strukturmassematerialien erziele, fasziniert mich immer wieder aufs Neue. Manchmal kombiniere ich feinere mit grober Strukturmasse, um kontrastreiche Effekte zu erzielen, oder experimentiere mit glatt gespachtelten und stark strukturierten Bereichen.

Die Strukturmasse dient dabei oft als erste Schicht, um das Bild lebhaft und dynamisch wirken zu lassen. Dabei ist es wichtig, die Strukturmasse mit der richtigen Technik aufzutragen, um das gewünschte Ergebnis zuerzielen. Durch unterschiedliche Werkzeuge und Maltechniken kann die Strukturmasse geformt und bearbeitet werden, um spezifische Texturen und Oberflächen zu kreieren. Oftmals arbeite ich mit verschiedenen Schichten von Strukturmasse, wodurch ein faszinierendes Zusammenspiel von Formen und Tiefen entsteht. Diese sorgfältige Gestaltung jeder einzelnen Schicht verleiht meinen Kunstwerken einen ganz besonderen Charakter und eine einzigartige Ausdruckskraft. Taucht ein in die Welt der Strukturmalerei und lasst Euch von den vielseitigen Möglichkeiten begeistern, die dieses kreative Element bietet.

Für mich war es wichtig, meine eigenen Materialpräferenzen zu entwickeln und mich auf wenige „Mehle“ und Füllstoffe zu konzentrieren. Meine Favoriten sind Marmormehl, Steinmehl und Gipshaftputz, die ich meist in Kombination verwende. Die richtige Mischung ist entscheidend, um reproduzierbare Ergebnisse zu erzielen, auch wenn selbst angerührte Strukturmasse manchmal unberechenbar sein kann.

 

Besonders bei meinen Mixed-Media-Arbeiten ist die Auswahl und Anwendung der Strukturmasse entscheidend für den Transfer von Fotos. Eine ausgeglichene Struktur ermöglicht ein gelungenes Aufbringen des Bildes, während eine zu zerklüftete Oberfläche dem Transfer entgegenwirken kann. Hier ist Fingerspitzengefühl gefragt, um die gewünschten Effekte zu erzielen.

 

Die Lasur zeigt feinste Strukturen in der Oberfläche aus Marmormehl und Gipshaftputz

Die Art und Weise, wie ich die Strukturmasse auftrage, ist ebenfalls von Bedeutung. Ein ungleichmäßiger Auftrag sorgt für eine lebendige Oberfläche, während zu akkurate Strukturen schnell langweilig wirken können. Es gibt zahlreiche Möglichkeiten, die feuchte Masse zu strukturieren – sei es durch Folienabdrücke, Ritzen oder das Hinzufügen von Gegenständen für interessante Muster.

Ein wichtiger Schritt ist der anschließende Arbeit mit Farbe. Je nach Material kann ein und die selbe Farbe auf der Strukturmasse unterschiedlich aussehen. Das liegt zum einem daran wie porös die Oberfläche ist und die Farbe eindringen kann. Es liegt aber auch an dem gewählten Material und wie viel Binder man benutzt hat. ob man lieber mit Acrylfarben, Ölfarben oder Pigmenten arbeitet ist Geschmackssache. Pigmente können z.B. gleich in auf oder in die feuchte Spachtelmasse gegeben werden. je nach Menge muss dann aber ein bisschen Binder oder Acrylemulsion zu binden der Pigmente benutzt werden. Damit ihr aber die schönen Strukturen nicht wieder “zerstört” ist es wichtig, die Farbe dünn aufzutragen. Ansosnten schmiert ihgr die schönen Strukturen gleich wieder zu. Ein wichtiger Schritt bei der Gestaltung ist die anschließende Arbeit mit Farben. Je nach Material kann dieselbe Farbe auf der strukturierten Oberfläche unterschiedlich wirken. Dies hängt zum einen von der Porosität der Oberfläche ab, die das Eindringen der Farbe beeinflusst. Zum anderen spielt die Auswahl des Materials und die Menge an Bindemittel eine Rolle. Ob man lieber mit Acrylfarben, Ölfarben oder Pigmenten arbeitet, ist eine Frage des persönlichen Geschmacks. Pigmente können beispielsweise direkt auf oder in die feuchte Spachtelmasse eingearbeitet werden. Je nach Menge ist es dann nötig, etwas Bindemittel oder Acrylemulsion zu verwenden, um die Pigmente zu fixieren. Um die schönen Strukturen nicht wieder zu stören, ist es wichtig, die Farbe dünn aufzutragen. Andernfalls könnte sie die Strukturen schnell wieder zudecken.

Wenn ihr selbst Lust habt, mit Strukturmasse zu experimentieren, dann legt einfach los. Bei Interesse an meinen Arbeiten könnt ihr mich gerne via Email oder über meine Social-Media-Kanäle kontaktieren. Verpasst keine Ausstellung und folgt mir am besten auf Instagram oder abonniert meinen Newsletter, um immer auf dem Laufenden zu bleiben.

Lasst eurer Kreativität freien Lauf und taucht ein in die Welt der Strukturmasse – ich freue mich darauf, eure Werke zu sehen!

Wenn euch abstrakte Bilder mit strukturierten Oberflächen gefallen schaut mal bei diesen tollen Künstlerinnen vorbei:

Bettina Hachmann: https://www.bettina-hachmann.de/de/

Gabriele Middelmann: https://www.middelmann-art.de/

Gabriele Musebrink: https://gabriele-musebrink.de/

Hier noch ein kleiner Tipp:

GERSTAECKER Marmormehl | online Kaufen

Zum Herstellen von Spachtelmassen. Lieferbar im 1-kg- bzw. 5-kg-Eimer. GERSTAECKER Marmormehl – Anleitung für Spachtelmasse. In einer Kunststoff-Schüssel ca …

Ausstellung im Kühlhaus Berlin Juni 2023

Ausstellung im Kühlhaus Berlin Juni 2023

Wow, was für eine aufregende Zeit in Berlin! Vom 6. bis 9. Juli 2023 hatte ich die Ehre, im Kühlhaus Berlin auszustellen. Draußen war es  heiß mit über 32°C, doch im Kühlhaus herrschte eine herrlich angenehme Kühle. Perfekt, um die Kunst in Ruhe zu genießen!

Mit 25 KünstlerInnen erstreckte sich die Ausstellung über drei beeindruckende Etagen. Die Location war einfach der Hammer! Besonders meine Industriebilder fügten sich wunderbar in das alte Gebäude mit seinen charakteristischen Backsteinwänden und dem robusten Tragwerk ein. Eine bessere Kulisse für die Darstellung der Industriekultur hätte es nicht geben können!

Berlin hat mein Herz im Sturm erobert, ebenso wie die facettenreiche Kultur dieser wundervollen Stadt. Neben meiner eigenen Ausstellung nutzte ich die Gelegenheit, einige beeindruckende Ausstellungen und Museen zu besuchen, darunter das Pergamonmuseum und „Gerhard. 100 Werke für Berlin“ in der Neuen Nationalgalerie.

Ein kleiner Wermutstropfen war jedoch, dass ich mir wohl im Pergamonmuseum eine Corona-Infektion eingefangen habe. Aber keine Sorge, ich bin auf dem Weg der Besserung und freue mich schon riesig auf die nächste Ausstellung. Da bin ich hoffentlich wieder mit voller Energie dabei!

Moerser Ateliers offen 2022

Moerser Ateliers offen 2022

Moerser Ateliers offen 2022 5

Moerser Ateliers offen 2022

Atelier DianArt war zwei Tage lang für Besucher geöffnet

Moerser Ateliers offen 2022 1

Das Wochenende Ateliers offen ist nun vorbei und der Herbst ist nun wirklich gekommen und zu bleiben.

Der Samstag war sehr ruhig. Nur wenige Besucher haben sich bei tendenziell grauen Himmel nach Moers Kapellen verirrt. Anders am Sonntag. Der blaue Himmel hat viele Moerser noch mal aufs Rad gelockt. Gefühlt haben sich die Besucher die Klinke in die Hand gegeben. Kaum hatten sich Besucher verabschiedet, klingelte es schon wieder an der Tür. So war ich durchgehend beschäftigt. Es hat mal wieder riesig Spaß gemacht mit interessierten Besuchern über meine Kunst zu reden und einige meiner Arbeiten zu präsentieren. Wie immer vorn dabei meine Bilder aus der Reihe „Industriekultur – Tief im Westen“. Das Interesse an dieser Reihe bestärkt mich immer wieder darin, ein Bildband über dies Reihe zu machen. Nur allein die Zeit dafür fehlt. Aber die dunkle Jahreszeit steht vor der Tür. Vielleicht habe ich dieses Jahr die Zeit das Projekt endlich zu starten.

 

Aber nicht nur die Industriebilder fanden großen Anklang. Aus Platzgründen standen dieses Jahr vor allem die kleinformatigen Serien und Linoldrucke im Vordergrund. Die Bilder wanden nicht nur großen Zuspruch – ein paar von ihnen fanden sogar ein neues Zuhause.

Wie immer hat das Moerser Ateliers offen wieder großen Spaßen gemacht. Auch wenn Pandemie bedingt weniger Besucher die Möglichkeit genutzt haben, sich Künstler und Ateliers anzuschauen. Ich hoffe das auch nächstes Jahr die Veranstaltung wieder stattfinden kann.

Wer das Wochenende nicht für einen Besuch nutzen konnte – schaut Euch die meine Arbeiten in den Galerien auf dieser Website oder auf Artfinder und Etsy an. Gerne könnt Ihr Euch auch per Kontaktformular melden, wenn Interesse an meinen Bildern habt.

Zu Besuch im Kunsthaus Hage

Zu Besuch im Kunsthaus Hage

Kunsthaus Hage Ausstellung 5

Zu Besuch im Kunsthaus Hage

Am Wochenende besuchte ich Sybille alias Mesi und Rainer im Kunsthaus Hage. Im Oktober werde ich das dritte Jahr hintereinander bei der Contemporary Art Ruhr (C.A.R.) in Essen mit den beiden ausstellen. Im Laufe des Jahres sind Mesi und Rainer aus dem Perigord nach Ostfriesland gezogen. Im Luftkurort Hage haben sie dieses Jahr ein wundschönes, altes Haus mit eingewachsenem Garten bezogen und das Kunsthaus Hage eröffnet. Also wurde es Zeit die beiden zu besuchen.

 

Da man zum Einzug halt etwas mitbringt, habe ich gleich drei meiner Bilder für eine Dauerausstellung mitgebracht. Das Kunsthaus Hage liegt an der Hauptstrasse des zu Norden gehörenden Ortes und ist schon vom Weiten an den bunten Kuben in den Fenstern zu erkennen. Die Türen den Kunsthauses sind meist geöffnet und jeder Besucher wird von den beiden und/oder ihren Hund Fine freundlich begrüßt. 

Triptychon in Grün im Kunsthaus Hage

Die Ausstellung ist über viele Räume im Untergeschoss verteilt. Das Licht in den Räumen ist fantastisch, so dass die Kunstwerke gut zur Geltung kommen. Meine Bilder hängen gleich im ersten Raum, so dass der Blick sofort darauf fällt. Ich finde die machen sich da auch besonders gut. Kunstwerke können aber nicht nur im Haus, sondern auch im Garten besichtig werden. Ich bin immer wieder von den Widerköpfigen Statuen von Rainer begeistert – leider habe ich keinen Platz um eine bei mir aufzustellen.

Wir haben einen netten Nachmittag damit verbracht im Garten des Hauses zu sitzen, Kaffee zu trinken und über Kunst, die Welt und den ganzen Rest zu reden. Eigentlich viel zu kurz, aber wir sehen uns ja im Oktober auf der C.A.R. in Essen wieder.

Das Kunsthaus Hage ist auf jeden Fall einen Besuch wert und bereichert die Vielfalt des ohnehin schon großen kulturellen Angebots in Ostfriesland. Wenn Ihr also mal in der Nähe seid, schaut auf jeden Fall einmal bei Mesi und Rainer vorbei!